Festival Art Souterrain
Lieu d’exposition
Activités
Archipel (2025)
Ciment, silice, aluminium plaqué laiton, pigments, traitement de surface, coton et coton ciré
Élaborée autour de la notion d’adaptation, Archipel regroupe neuf sculptures triangulaires en béton blanc, disposées en cercle. L’ensemble forme une structure à la fois fragile et solide où chaque élément est dépendant des autres.
Le principe de la spolia, selon lequel des éléments architecturaux, matériaux ou structuraux d’anciens monuments sont réutilisés dans de nouvelles constructions, laissant les empreintes du passé influencer la création présente, est inhérent à l’œuvre.
Fracturée lors du moulage, l’histoire et la matérialité de la première des neufs pièces se répercutent sur les huit autres, qui incorporent tour à tour les traces de la rupture initiale. À travers les tensions induites dans la matière et les procédés utilisés pour la transformer, l’installation rend visibles ses propriétés mais aussi les ajustements, pressions et cicatrices qui s’y sont accumulées, rendant les éléments de l’ensemble solidaires les uns aux autres. En faisant résonner inertie, mémoire, mutation et friction matérielle, Archipel révèle l’équilibre délicat sur lequel repose la relation entre singularité et interdépendance.
Biographie
Artiste travaillant à Montréal, Julie Robert poursuit une maîtrise en sculpture et céramique à l’Université Concordia, grâce à deux bourses d’excellence qui lui ont été octroyées. Récipiendaire de multiples distinctions, elle a remporté un concours d’art public commémorant la plus importante tragédie ferroviaire du Canada, sélectionnée à l’unanimité par un jury présidé par Danièle Archambault, ancienne directrice des collections du Musée des beaux-arts de Montréal.
Elle a contribué à une œuvre d’art public temporaire pour le Réseau express métropolitain (REM) et a été finaliste d’un concours d’art public à Candiac, où elle a été invitée à adapter sa proposition pour l’entrée du parc linéaire de la ville. Son travail a été présenté à la Fonderie Darling, à Art Mûr, à CIRCA art-actuel et à Articule, et fait partie de collections publiques et privées.
Sa pratique examine l’adaptation en tant que condition spatiale et incarnée, façonnée par les contraintes et l’interdépendance. À travers des installations sculpturales ancrées dans la matière, elle propose des formes qui permettent plutôt qu’elles n’imposent, mettant de l’avant l’ajustement comme processus actif.
En collaboration avec l’Université Concordia
